Vocal art: academic singing

Contenu du programme de formation

Intitulé : L'art vocal (par types)

Description :

L'objectif de l'enseignement de cette discipline est de fournir aux étudiants du département de Chant académique des informations approfondies sur l'appareil vocal, les mécanismes et les capacités de la production sonore, les règles de la respiration, de la diction, de l'articulation et de l'orthoépie, les ornements musicaux (mélismes), ainsi que les fondements de la technique vocale, leur étude et leur maîtrise. Pour révéler pleinement l'intention du compositeur et réaliser une interprétation artistique des personnages, la maîtrise de la technique d'exécution et de la présence scénique revêt une importance primordiale. Au cours de l'apprentissage de cette discipline, les futurs spécialistes acquièrent les connaissances et les compétences de la méthodologie de l'enseignement du chant académique.

Note sur le texte d'origine : Une erreur technique s'est glissée dans la description originale du programme « L'art vocal », faisant mention de « Cholg‘u ijrochiligi (xalq cholg‘ulari) ». Cette mention a été conservée et adaptée fidèlement ci-dessous par la formule « Pratique instrumentale (instruments traditionnels) ».

Au cours de 2 ans, vous acquerrez des compétences théoriques et pratiques dans la spécialité « Pratique instrumentale (instruments traditionnels) ».

Dans le cadre de ce programme de formation, vous devrez valider un total de 120 crédits répartis sur 4 semestres (2 ans). Ce total comprend :

• Nombre total d'heures de cours en présentiel : 1800 heures

• Stage de recherche : 480 heures

• Travail scientifico-pédagogique : 240 heures

• Préparation du mémoire de master : 1080 heures

Composantes du processus pédagogique

Remarques :

• 1 crédit équivaut à 30 heures académiques.

• Lors de l'élaboration du plan d'études semestriel basé sur le programme de référence, il est permis de modifier le volume d'un bloc de disciplines d'enseignement jusqu'à 5 %, et le volume des disciplines au sein d'un même bloc jusqu'à 10 %, à condition de maintenir la charge horaire hebdomadaire des étudiants. Il est également permis de fixer librement le volume de la charge hebdomadaire pour certains semestres, tout en préservant le volume global des heures de cours en présentiel.

• La période allouée à la réalisation du mémoire de master inclut également le temps nécessaire à sa soutenance.

• Les travaux pratiques pour les disciplines de spécialité incluses dans le programme d'études sont dispensés, si nécessaire, au sein de l'établissement d'enseignement supérieur, ainsi que dans des organisations et entreprises partenaires.

• Afin de garantir l'unité entre la théorie et la pratique, 240 heures sont dédiées aux activités scientifico-pratiques (stage de recherche) au 2e semestre, et 240 heures au 4e semestre.

• L'établissement d'enseignement supérieur prend en compte les exigences des employeurs (commanditaires de cadres) lors de l'élaboration des programmes d'études par spécialité.

• Compte tenu des spécificités des établissements d'enseignement supérieur dans le domaine des arts, les cours pour certaines disciplines sont prévus de manière individuelle (1 à 10 personnes), en petits groupes (de 2 à 12 personnes), en groupes (de 13 à 25 personnes) et en groupes académiques élargis (jusqu'à 100 étudiants).

• Un total de 50 heures est alloué à l'encadrement de la préparation du mémoire de master (qui comprend le programme d'exécution – partitions des œuvres et leur brève description textuelle écrite) durant les 5 semaines indiquées dans le calendrier du processus pédagogique.

• Les heures d'accompagnement (corépétition) pour les cours sont réparties comme suit : pour les disciplines « Chant académique » et « Ensemble de chambre (ou ensemble vocal) » (lorsqu'un accompagnateur est nécessaire), les heures d'accompagnement sont attribuées à hauteur de 100 % du temps total indiqué dans le programme d'études ; pour la « Classe d'opéra » (les cours de préparation à l'opéra), elles sont attribuées à hauteur de 200 %.